康有为的《广艺舟双楫》是晚清碑学理论的集大成之作，其核心“新”在于彻底颠覆了以二王、唐楷为圭臬的传统帖学体系，系统地为碑学建立了一套完整的理论框架。书中新观点主要体现在以下几个方面：

1. 提出“变者，天也”的书法进化论

这是全书的理论基石。康有为引入进化论思想，认为书体、风格的演变是一种无法抗拒的必然规律。他主张“法古”是为了“开新”，不能泥古不化。这一观点为批判帖学、推崇碑学提供了哲学依据。

2. 极端的“尊碑抑帖”与“卑唐崇魏”

他比阮元、包世臣走得更远，将碑帖对立推向极致：

尊碑的原因：他认为帖学一脉经反复翻刻已“面目全非”，学帖无异于“刻舟求剑”。而碑版多为原石，能见古人真精神。

卑唐的理由：他大胆否定唐代书法，认为唐楷过度追求规整，“专讲结构，几若算子”，导致“古意已漓”。学习唐碑难以形成自家的体势，从而提出“学书贵于中实”，应直追汉魏六朝碑刻。

3. 修正“南北书派论”，主张“碑可合南北”

阮元曾强分南北书派，认为北碑雄强、南帖秀美。康有为则通过考证大量南碑（如《爨龙颜碑》等）和北碑，指出南碑与北碑在风格上本就相通，二者“书可分派，南北不可分派”。他实际上是用“碑”这个更大的概念，统合了南北书风，碑学的体系因此更加圆融。

4. 系统总结魏碑“十美”

他首次从美学角度，为被传统主流忽视的魏碑归纳出“十美”审美范畴：魄力雄强、气象浑穆、笔法跳越、点画峻厚、意态奇逸、精神飞动、兴趣酣足、骨法洞达、结构天成、血肉丰美。这不仅是鉴定标准，更是一种全新的审美理想，彻底颠覆了温润典雅的传统帖学审美。

5. 为魏碑溯源，重塑书法传承谱系

他提出魏碑是书法的集大成者，认为汉魏碑刻是源头，直接影响了后世各种风格，甚至提出“魏碑无不佳者，虽穷乡儿女造像，而骨血峻宕，拙厚中皆有异态”。他将长期被忽略的民间刻石、造像记等抬升为取法典范，极大地拓展了书法的取法范围。

6. 具体的笔法与取法革新

重视“方笔”与“中实”：强调从汉魏碑刻中学习方笔与茂密雄强的笔力，以救治帖学末流的中怯之病。

学书次第：明确主张学书应从篆、隶和六朝碑版入手，再流变而出，自成一体，而不是从唐楷入手，这改变了宋元以来以楷书入门为主的学书路径。

总的来说，这本书把书法革新与当时的政治“变法”诉求交织在一起，用雄强、质朴的碑学审美，冲击了清后期疲弱、规范的馆阁体传统，对后世书法的发展产生了深远影响。